zak <> a écrit dans le message : Bonjour,
quelqu'un aurait-il des idées pour apprendre à jouer in et out ?
comment ?
Sur quelles gammes?
A quels moments dans le morceau ?
Sur quelle harmonie ?
Zak

Tout improvisateur joue tôt ou tard des phrases dans lesquelles plus ou
moins de notes n'appartiennent pas à la tonalité du moment, phrases qui ne
peuvent pas être analysées comme appogiature ou chromatisme ou note de
passage car les écarts entre ces notes sont de 1 ou 1,5 ton ou plus. On peut
alors les analyser comme des arpèges ou des pentatoniques, renversés ou
tronqués ou altérées.
En anglais on appelle ces phrases "out" (opposée à "in": dans l'harmonie)
que certains traduisent par "détonnement".
Cela vient du fait que le musicien veut créer des tensions supplémentaires
en jouant des phrases qui sonnent bien (qui font partie de son vocabulaire)
en s"appuyant sur une ou plusieurs notes dont il connaît la place harmonique
du moment.
Seule l'analyse permet de dire que le musicien joue plus ou moins out car
l'improvisateur chevronné sait capter l'attention de l'auditeur qui suit son
développement mélodique au détriment de la progression harmonique.
Les phrases out sont toujours suivies de phrase in sur des notes fortes de
l'harmonie du moment, en général sur des temps forts.
C'est comme un acrobate qui effectue des sauts périlleux ou des pirouettes
et qui retombe toujours sur ses pieds. Ou comme un humoriste qui fait des
grimaces ou des jeux de mots dans un discours sérieux.
Tout ça pour te dire qu'il n'y a pas vraiment de règles et que c'est au goût
de chacun. Si tu improvises beaucoup et que tu connais très bien l'harmonie
et les tensions tu trouveras beaucoup de choses intéressantes, sinon ça
demande énormément de travail car la mise en place mélodique doit être
parfaite pour maintenir l'attention de l'auditeur.

J'espère n'avoir pas été trop long.
A plus

--
Daniel